O Casal da Foto
Muitas pessoas nos procuram demonstrando muito interesse em viver de fotografia. Sempre recebemos e-mails pedindo para explicarmos um pouco sobre a profissão: do que se trata, faculdades, cursos, salário, grau de estabilidade, áreas de atuação, quais equipamentos comprar para começar etc. O melhor conselho que temos para você é: antes de querer se tornar um fotógrafo profissional, produza fotografias por prazer e se especialize.
Qual o seu propósito com a fotografia? Uma das principais características de um fotógrafo de sucesso é conhecer o seu propósito com a atividade.
Existe uma espécie de regra originária da era analógica que achamos que todo fotógrafo analógico (e digital) deveria saber: A “Regra Sunny 16”.
Descubra o vários modelos de câmeras Polaroid, famosas por sua revelação instantânea em uma época que ainda não existem sensores digitais ou celulares!
Conheça John Wilhelm e sua fotografia surrealista e absurdistas que misturam suas duas paixões: A fotografia e a manipulação digital de imagens. “Eu amo trazer minha fantasia à vida com a ajuda de minhas fotografias, do Photoshop e de Softwares 3D. Devido ao fato de que a fotografia é mais uma obsessão do que uma paixão simples, eu me chamo de photoholic”, diz John sobre seu amor pela área.
Assim como a fotografia digital tem vários tamanhos de sensor, a fotografia analógica (fotografia de filme) tem vários formatos e tamanhos de filme, alguns dos quais são mais fáceis de encontrar do que outros (e alguns dos quais são quase impossíveis). Neste artigo, revisaremos os formatos de filme mais comuns; vamos falar sobre ‘formatos de filme incomuns’ em um próximo artigo.
Conheça Maria Svarbova e sua fotografia. Ela vive atualmente na Eslováquia, e apesar de ter se formado em restauração e arqueologia, foi na fotografia onde ela se encontrou, atuando desde 2010. Aclamada internacionalmente, Svarbova estabeleceu novos precedentes na expressão fotográfica, conseguindo ângulos agressivos e cores surpreendentemente pastéis e aquosas dos lugares mais inimagináveis. Suas exposições individuais a colocaram na vanguarda entre seus contemporâneos, conseguindo espaço em consagradas plataformas de mídia, como Vogue, Forbes, The Guardian, dentre outras publicações em todo o mundo.
Hoje vamos falar sobre Roger Stonehouse, um fotógrafo autoral australiano que vive em Sidney. Especializado em imagens editoriais e documentais vívidas e muito realistas, Roger é um profissional que busca autenticidade em suas obras, conseguindo captar a essência das pessoas que fotografa e das cidades que visita.
Sempre comento em minhas aulas de Fotojornalismo e Street Photography que um fotógrafo em campo deve atuar como um caçador.
Deve rastrear, camuflar-se, ficar à espreita, mantendo sua(s) caça(s) sob constante vigilância e, o mais importante, ter paciência! Grandes fotógrafos, com técnicas apuradíssimas, não seriam capazes de realizar um trabalho documental pelo simples fato de não possuírem essa característica.
Paciência e persistência são os elementos chaves para esse tipo de fotografia. Inclusive,”snapshot” foi massivamente usado para o disparo de fotos instantâneas, nas antigas Polaroids. Na língua inglesa o termo surgiu inicialmente para definir o ato de um caçador, afirmando ainda mais a relação que a fotografia tem com a prática da caça.
Hoje vamos falar sobre David Drebin, fotógrafo autoral canadense radicado em Nova Iorque. David é um fotógrafo artista de renome internacional, representado por várias galerias nos Estados Unidos, célebre por criar fotos espetaculares de um temas que misturam a vida noturna corporativa com cenas de voyeurismo e pessoas com comportamentos corruptíveis, quase sempre amparadas por algum cenário urbano.