Se você chegou até aqui, a fotografia de alguma forma faz parte da sua vida. Talvez o interesse tenha surgido agora ou você assim como nós é apaixonado por fotografar. E agora deve estar se perguntando, por que estudar fotografia? Será que vale a pena? Como começo? Quanto tempo preciso para fazer as fotos que sempre quis?
Tá, nós sabemos que cada vez mais, vivemos dias intensos de total correria para lá e para cá… só de pensar nisso, já nos sentimos cansados, pois não paramos um segundo, risos. Mas estávamos pensando aqui que correria e fotografia não combinam e decidimos escrever um artigo rápido falando sobre isso.
A boa notícia é que a criatividade não é um dom, mas uma habilidade que pode ser aprendida em qualquer idade e o momento só é melhor porque, no mundo competitivo de hoje, os criativos são bem-vindos em todos os níveis nas organizações.
Richard Avedon é um dos melhores fotógrafos de retratos de todos os tempos, e ele pode nos ensinar muito sobre retrato, iluminação, técnica, autoconsciência e, até mesmo, sobre câmeras e lentes. Por isso, recomendamos que você estude o trabalho de Avedon e conheça sua biografia para desenvolver ainda mais suas habilidades como fotógrafo de retratos.
Os retratos simples e sugestivos de Avedon e suas fotografias de moda ajudaram a definir a cultura americana por mais de 50 anos.
E neste artigo, discutiremos sua história, estilo, estilo de iluminação, personalidade, equipamento e muito mais!
Qual o significado da vida? Essa é uma pergunta que aparentemente não tem relação nenhuma com fotografia e que aliás é uma pergunta que já foi feita infinitas vezes desde que a vida consciente começou neste planeta. Eu gosto muito de pensar em minha vida e em refletir sobre o que é que eu estou fazendo dela.
Antes do Facebook, os selfies eram chamados de autorretratos, e só eram exibidos vez ou outra, em situações eventuais, como em uma exposição de um renomado artista. Agora eles estão por toda parte: basta um acesso rápido em uma rede social no celular. Hoje todos os nossos amigos fazem selfie e o resultado disso é uma desvalorização do ato de se produzir um autorretrato. Se depender de você, de mim e de nossos inúmeros amigos, teremos um feed de notícias inteirinho de pessoas felizes e sexys apontando o que comeram naquele dia, o pôr-do-sol que vislumbrou, a nova manobra que executou em seus treinos ou como é bem-sucedido em seu trabalho.
A Filosofia de Roland Barthes na Fotografia Artística: Studium, Punctum e a Imortalidade do Tempo.
A fotografia artística é um campo vasto e cheio de nuances. Ao explorar a originalidade, desenvolver um estilo pessoal, surpreender o espectador e adicionar significado às imagens, o fotógrafo pode transcender a simples documentação e criar arte. Esperamos que esta reflexão inspire sua jornada fotográfica e que você se sinta motivado a desenvolver sua própria visão artística.
Os concursos de fotografia são oportunidades emocionantes para fotógrafos de todos os níveis exibirem suas habilidades, ganharem reconhecimento e, muitas vezes, serem recompensados. Além de serem uma vitrine para o trabalho criativo, esses concursos podem oferecer prêmios, promover a rede de contatos e até abrir portas para novas oportunidades profissionais.
Pronto para elevar sua fotografia ao próximo nível? Descubra como aprimorar seu kit com câmeras, lentes e acessórios essenciais para se tornar um fotógrafo semi-profissional. Aprenda a otimizar seu equipamento atual, explore novas ferramentas e prepare-se para capturar imagens ainda mais incríveis. Continue avançando na sua jornada fotográfica!